En 2015, un agent de talent britannique, a averti l’industrie : Il y a une tempête qui arrive. Il s’adressait aux décideurs qui n’acceptaient pas les changements dans le monde et donc ne faisaient pas évoluer l’industrie vers la diversité ethnique à l’écran et derrière les objectifs.
Et la tempête est venue et a commencé cette année-là. Le thème #OscarSoWhite a balayé l’Olympe de l’industrie cinématographique. L’année suivante, ce même hashtag a été ramené par le choix des nominés des Oscars et a forcé la présidente de l’Académie à prendre des mesures décisives pour aborder la composition ethnique et de genre des membres votants. Puis, en 2017, le mouvement #MeeToo a eu lieu. Il a changé le monde du cinéma et l’a rendu meilleur en écartant de l’arène le magnat et faiseur de roi Harvey Weinstein. Après #MeeToo, le mouvement #TimesUp est apparu à la surface et a banni la tolérance du harcèlement sexuel dans l’industrie.
Ces énormes changements vers l’intolérance des anciennes règles ont apporté la prospérité des rôles et des réalisateurs féminins dans l’industrie cette année. Cela a également donné une nouvelle possibilité d’exprimer l’injustice envers les minorités ethniques portant le mouvement #BlackLivesMatter sur la scène. Ce sentiment a montré au monde que les changements arrivent, comme Femi Oguns nous avait prévenus. La nouvelle rhétorique guide désormais l’industrie : les films doivent être diversifiés dans la composition de leurs acteurs et de leurs équipes, les sujets utilisés doivent être variés en termes de race, d’ethnicité et de préférences sexuelles des personnages et, de manière générale, l’industrie doit revoir ses valeurs et ses fondements. Red Rock Entertainment passe en revue chaque année les plus grands changements dans l’industrie, et ils rapportent que grâce à tous ces mouvements, les spectateurs ont pu recevoir de grands films comme Dear White People, 9 to 5, Windows, et bien d’autres
Pourquoi ces changements sont-ils si importants ?
Pourquoi ces changements concernent-ils les grandes sociétés de production comme Walt Disney, Time Warner, Red Rock Entertainment ou DNA films ? Eh bien, la réponse devrait être évidente , elles ont de l’influence. Les films les mieux classés au monde sont produits par les sociétés du secteur. Par conséquent, ils changent considérablement la façon dont le spectateur voit le monde. La façon dont ils façonnent la conscience des spectateurs et le concept du monde qui les entoure est la principale raison pour laquelle ils doivent suivre les dernières tendances en matière d’égalité et d’inclusion. Par exemple, lorsque Netflix a licencié Kevin Spacey de l’extrêmement populaire House of Cards, le monde entier l’a rayé des palmarès.
Maintenant, qu’est-ce que la responsabilité sociale des entreprises a à voir avec la représentation des minorités ? En termes simples, la responsabilité sociale d’une entreprise signifie comprendre l’impact qu’elle a sur tous les aspects de la société : de la politique et de l’économie aux relations humaines et à l’opinion publique. Le Royaume-Uni, face au BFI, s’est déjà engagé sur la voie du changement et a introduit le modèle des trois tics. Une telle stratégie garantit que les films produits et popularisés au Royaume-Uni feront preuve de pratiques exemplaires en matière de diversité. Depuis que le modèle a été conçu et introduit en 2015, le monde cinématographique britannique a considérablement élargi le nombre de films dont les acteurs, les équipes et les sujets de genre, d’âge, d’orientation sexuelle, de race, de handicap et socio-économiques. Désormais, des personnes de toutes sortes peuvent obtenir un poste et l’embauche est basée uniquement sur les qualités professionnelles. Grâce à une telle tendance dans les films, le monde a vu Black Panther, Get Out, The Magnificent Seven, Ocean’s 8, Moonlight, Hidden Figures, et bien d’autres.
Cependant, même avec un si grand pas vers l’égalité dans le monde du cinéma, les spectateurs ne sont toujours pas satisfaits. Les discussions qui se promènent dans le monde entier insistent sur la nécessité d’une plus grande inclusion, et sur le fait que la sous-représentation de certains groupes sociaux est toujours d’actualité. Par exemple, une enquête YouGov a révélé que 37 % des personnes interrogées estimaient que les femmes étaient suffisamment représentées dans le cinéma, contre 35 % pour les Noirs, 23 % pour les Latinos, 21 % pour les Asiatiques et 18 % pour les LGBTQIA. Ces chiffres, bien qu’ils soient plus élevés que l’année dernière, démontrent de manière éclatante que les masses exigent effectivement une plus grande responsabilité sur une question aussi douloureuse et politiquement gênante.
La ligne de fond
Alors que les sociétés font quelques pas dans la piscine de la diversité (Disney a sorti la franchise de Marvel Les Gardiens de la Galaxie avec un message formidable, ou le reboot légendaire de Star Wars a été poussé de manière éclatante vers l’inclusion), il y a encore beaucoup de trous à colmater dans cette couverture. Les réalisateurs indépendants font de leur mieux pour fournir le contenu que les téléspectateurs demandent, mais ce sont les entreprises qui peuvent faire changer les choses en raison de leur audience influente et des budgets élevés dont elles disposent.